ÖzgürSaglam
08-07-2006, 12:15
IV Ordu Uluslararası Gitar Festivali 1-8 Temmuz 2006 tarihleri arasında yapılacaktır. Yurt içinden 6 yurt dışından ise 14 grup ya da solist katılacaktır.
Mavi Siyah Flamenco
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/ms.jpg
Mavi Siyah 2002 sonbaharında kuruldu. Ankara'nın konser amaçlı kurulan ilk ve tek flamenko grubudur. Mavi Siyah, büyük bölümü grubun kurucusu ve solist gitaristi olan Ceyhun Güneş'in bestelerinden oluşan bir repertuarı seslendirmektedir. Gruba konserlerinde misafir sanatçılar da enstruman ya da danslarıyla eşlik etmektedirler. Vermiş oldukları tüm konserlerde, dolu olan salonlardan tam destek almış ve beğeni toplamışlardır. Flamenko müziğini türk enstruman ve motifleriyle de ustaca süslemekte, aynı zamande flamenkonun temellerinden ayrılmamaktadırlar.
Lot Lorien
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/lorien.jpg
The Lot Lorien music group is a Bulgarian professional world-fusion/modern-folk-baroque band that is rapidly gaining popularity worldwide. The band came into existence in 1997 and has been continually developing a sound that has no equivalent in the world. The creators of the band, Kiril Georgiev and Zlatomir Valchev, were inspired by J.R. Tolkien’s books and thus came the name of the group. Lot Lorien’s compositions, both original and interpretations of some traditional songs, combine elements from Bulgarian, Balkan and world folklore. By presenting traditional music in a contemporary format the band makes it more accessible to people from all around the world. The impressiveness of Lot Lorien’s sound is further enhanced by the use of standard and non-standard instrumentation, such as electro-acoustic guitar and bass, violin, female vocal, drums, percussion, glockenspiel, tapan, djembe, darbouka and others.
Ege Gitar Dörtlüsü
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/9e.jpg
2003 yılında okuldaki çalışmalarına Dokuz Eylül Gitar Dörtlüsü adıyla başlayan grup, profesyonel çalışmalarına Ege Gitar Dörtlüsü olarak devam etmektedirler. Dörtlü; Ceren BARAN,Faran SUYOLCU,Sevcan TAHTACI,Özgüç Acun ARSLAN 'dan oluşmaktadır.Bugüne kadar 3.Ordu Gitar Festivali ve 7.ODTU Uluslararası Klasik Gitar Festivallerine katıldılar.Bunların dışında birçok yerde de solo ve dörtlü olarak performanslarını sergilediler. Thomas KARSTENS, Jose VITORES, Emanuele Segre, Massimo Delle Cese, Martin Maria KRUGER, Ulrich MULLER, Pedram FALSAFİ ve Johannes MÖLLER ile aktif masterclasslara katıldılar. Baroktan günümüze, geniş bir repertuara sahip olan dörtlü; gelecekte de repertuarlarını daha da genişleterek aktif konserlerini devam ettireceklerdir. Grubun üyelerinden Ceren BARAN 2006 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Gitar Bölümü lisans devresinden mezun olmuştur. Diğer üyeler, halen bu kurumda lisans öğrenimlerini Ögr. Gör. Kadircan ÖZDEMİR ile sürdürmektedirler.
Abant Gitar Dörtlüsü
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/abq.jpgOcak 2004 tarihinde kurulan dörtlü, Yrd. Doç. Dr. Sadık Yöndem ile Ahmet Süleyman Bilgin, Atakan Arslan ve Muhittin Özdemir’den oluşmaktadır. Bolu ve Düzce’de verdikleri dört konser ile başladıkları konser serilerini, 2004 yılında Tunus’ta her iki yılda bir yapılan uluslar arası Üniversiteler Müzik festivaline (FUIMS2004) katılarak sürdürdüler. 2005 3. Uluslararası Gitar Festivali, 7 Uluslararası Odtü Gitar Festivali gibi festivallere katıldılar.
Repertuarlarında barok dönemden çağdaş döneme kadar geniş bir yelpazede eserlere yer vermektedirler. İlerleyen süreçte repertuarlarında çağdaş parçalar ve Türk motifleri içeren eserlere yer vermeyi planlamaktadırlar.
Malaysia Classical Guitar Society
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/malay.jpg
In the 80s, I remember many people asking me about forming a Guitar Society, and my answer to them was … difficult! People I came into contact with were asking the question: How come there is a Guitar Society in Singapore but not in Malaysia? Well, I did take the initiative and some time in 1991, I gathered a group of about 20 enthusiasts and together, we submitted an application to form Persatuan Gitar Klasik Malaysia. Unfortunately, after a wait of more than a year, we received a letter (PPM 1529/91 [6]) dated 11 September 1992 from the Registrar of Societies, stating that our registration was rejected. With hindsight, I can say that forming a society is no easy task if one does not have the experience or the know-how. To name a society that carries the word ‘Malaysia’ is only possible if there are representatives from at least 7 states. Finally we were advised to register the society locally, i.e. in the Federal Territory and Selangor. Yoong Swee Yin, our pro-tem secretary then, made countless trips to the Registrar and even had reasons given to him such as …'All societies have to be screened properly for fear of infiltrations by spies’! Nevertheless we managed finally to register the society on 17 February 1993. Hopefully the many problems that a guitar society faces especially financial, politicking, personal interests, cronyism etc. will be overcome by our genuine enthusiasm and love for the guitar and its music. Throughout our country, there should be selfless people who would serve above their personal interests to form guitar societies within their states. In time to come, these societies will come together to form a federation that will truly be representing Malaysia and Malaysians.
Hasan Cihat Örter
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/hco.jpg24 Ekim 1958 yılında İstanbul'da doğdu. Çok küçük yaşlarda harika çocuk olarak piyano ve keman ile tanişarak müziğe basladi. Daha sonra 5 yaşında klasik gitar ile tanışti ve ilk ciddi derslerini 7 yaşında Prof. Antonio Doumesitch'den aldı ve bu derslere 5 yıl devam etti. Bu arada Jazz gitar ile de ilgilenmeye başladı ve 12 yaşında küçük orkestralarda çalarak profesyonel oldu. Üsküdar Musiki Cemiyeti'nde Emin Ongan'ın Türk Müziği Derslerine katıldı, makam ve nazariyat dersleri aldı (1970-1972). Bağlama üstadı Şemsi Yastıman ile Türk Halk Müziği araştırmasına yönelik çalismalar yaptı ve bağlama üzerine sentezler geliştirdi. Lise eğitiminden sonra Boston Üniversitesi Berklee Müzik Akademisi'nden burs kazanarak Amerika'ya gitti "New Talend Of Succes" (1976 - 1979) Buradaki Kompozisyon ve Armoni derslerini tamamladıktan sonra dört yıllık okulu iki yılda üstün derece ile bitirdi ve Okulun isteğiyle Prof. Gordon Delemond'un ögrencisi olarak Belçika Kraliyet akademisi Liege Konservatuarı'nda Yüksek kompozisyon dersleri aldı (1979-1980) burada Türk müziği üzerine master ve doktorasini yaptı. (Türk müziği çok sesli denemeler.) Tezleri kitap olarak sunuldu.
Duo Lisme
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/lisme.jpg
Gitar sanatçıları Frank Lamm ve Peter Thissen 1991’de Brabants Konservatuarı’nın koridorlarında karşılaştılar. Bu karşılaşma onların büyülü ve uzun süren birlikteliklerinin başlangıcı oldu. 1995’te yapmış oldukları grup çalışmasına bir isim vermeye karar verdiler ve Duolisme gitar ikilisi ortaya çıktı. Frank Lamm (09-02-1969) Waalwijk müzik okulunda müzik kariyerine başladığında 11 yaşındaydı. Tutkusu gitardı. Çalışmalarına Hein Sanderik eğitiminde Barbarants Konservatuarı’nda devam etti. Yurt içinde ve yurt dışında Raphaëlla Smits (Belgium), David Russell (Scotland), Roberto Aussel (Argentina) ve Laura Young (Canada) masterclassları gibi çeşitli masterclasslara katıldı.1998’de müzik performansı diplomasını aldıktan sonra, Brabants Konservatuarı’ndaki çalışmalarını tamamladı. Performans sanatçısı olmasının yanında Waalwijk Müzik ve Dans Merkezi’nde gitar öğretmeni olarak çalışmaktadır. Peter Thissen (17-02-1970) müzik kariyerine çok erken yaşlarda piyanoyla başladı, ancak 17 yaşında gitarla uğraşmaya karar verdi. Frank gibi çalışmalarına Hein Sanderink eğitmenliğinde Brabants Konservatuarı’nda başladı. 1997’de iyi derecede müzik öğretmenliği diplomasını ve 1999’da müzik performansı diplomasını aldı. David Russell (Scotland), Leo Brouwer (Cuba), Zoran Dukîc (Croatia) ve Laura Young (Canada) masterclasslarına katıldı. Performans sanatçısı olmasının yanında Peter aynı zamanda Venray Sanat Merkezi ve Waalwijk Müzik ve Dans Merkezi’nde gitar eğitmenliği yapmaktadır.
Çağdaş Sanat Grubu
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/bilo.jpgBülent Bıçakcı
1971 yılında Aksaray'da doğdu. 1993 yılında Gazi Üniversitesi Fen Fakültesi Fizik Bölümü'nü bitirdi. Gitarla Üniversite yıllarında tanıştı. Yakın arkadaşı Murat İşbilen ile tanışmasıyla gitarın hayatındaki yeri ve önemi de değişti. Bu güne kadar birçok solo ve trio konserler verdi. Ayrıca Flüt - Gitar ve Keman - Gitar repertuarı içerikli konserler sundu. Türk yöresel müziğinin seslendirilışi üzerine armoni dersleri aldı, çalışmalar yaptı. Klasik Gitar ve yapımı üzerine araştırmalar yapmak için birçok kez İspanya ve Almanya'da bulundu. Ricardo Moyano, Marco Socias, Carlo Dominiconi, Jorge Cardoso gibi gitaristlerle birarada bulunma ve çalışma fırsatı buldu.1995 yılından bu yana Çağdaş Sanat Merkezi'nde Klasik Gitar Eğitmeni olarak görev yapmaktadır. Türk ezgileri ve motifleri üzerinde flütçü Ahmet Bozacı ile düzenleme ve beste denemeleri Murat işbilen ve Özhan Gölebatmaz ile trio çalışmalarını sürdürmektedir. Halen çağdaş Sanat Merkezi’nde gitar eğitmeni olarak görev yapmaktadır.
Murat İşbilen
1966 yılında Ankara'da doğdu. Gitar çalışmalarına 1989 yılında Ertuğrul İlerisoy ile başladı. Ricardo Moyano, Marco Socias ve Carlo Dominiconi gibi önemli gitaristlerden kritikler aldı. Günümüze kadar Yurtiçinde bir çok klasik gitar organizasyonuna solo, düet ve trio çalışmalarıyla katılmıştır. Gitarist yorumculuğunun yanı sıra besteciliğini de ön plana çıkartmış ve bu güne kadar kendi bestelerinden , düzenlemelerinden ve seçkilerinden oluşan metodlar hazırlamıştır. Bunların içerisinde başlıcaları "Yeni Başlayanlar İçin Klasik Gitar Metodu", "Öğrenciler İçin Gitar Albümü", "Klasik Gitarla Sanat Müziği" çalışmalarıdır. Gitarist uzun zamandır ilgilendiği Flamenco müzikle ilgili araştırma ve çalışmalarını yakın arkadaşı ve Flamenco Gitaristi olan Suat Demirkıran'ın desteğiyle yoğunlaştırmış, İspanyol Gitar üstadı Serranito'nun master çalışmalarına katılmış ve yakın bir zaman sonra baskısı yapılacak olan "Flamenco Gitar Metodu" çalışmasının son evresine gelmiştir. Gitarist ayrıca popüler müzikle ilgili çalışmalarda da bulunmuş ve günümüzde popülerliğini koruyan bir çok parçanın bestesini, altyapısını, düzenlemesini yapmış, Televizyon radyo programları için jingle' lan hazırlamıştır. 1995 yılından bu yana Çağdaş Sanat Merkezi'nde Klasik Gitar Eğitmeni olarak görev yapmaktadır.
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/murat.jpgÖzhan Gölebatmaz
Eğitiminde gösterdiği başarı, solo gitar çalışmalarını kısa sürede konserlere taşıdı. Bir süre çeşitli sanat kurumlarında konserler verdikten sonra, gitar yapımı ile ilgilenmeye başladı, araştırma ve denemelerle olumlu sonuçlar elde etti. Konserlerde çaldığı yedi telli gitar da kendi imalatıdır.
Ahmet Bozacı
Müzik kuramları ana sanat / ana bilim dalına geçerek, besteleme ve düzenleme teknikleri üzerine çalışmalarına başladı. 1995 yılından itibaren, çağdaş Sanat Merkezinde Flüt eğitmenliği görevinde bulunmuştur. Bu dönemde Ankara ve Türkiye’de çeşitli yerlerde konserler verdi. Aynı zamanda TRT Ankara Televizyonunda çeşitli programlara konuk olarak katıldı. Ekim 2003’de NEVA SANAT’ı kurdu ve müzik çalışmalarına burada devam etmektedir.
GalinaVale--Victoria Letenco
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/galina.jpg
Ukrayna Devlet Televizyonu tarafından sahneye konulan "Portrait with guitar" (1987), "Strings and Sails" (1991), "Spirit of Spain" (1997) film müziklerini yaptı. İlk cdsi 1996’da "The Legend" Japonya Gendai Gitar Kurumu ve Masaru Kohno tarafından çıkarıldı. 1997’de 'Classical Guitar Alive' tarafından yapılan “Önemli Bayan Gitaristler” program yayınında Amerika FM radyosu’nda daha sonra Maltese Ulusal Radyo’da "Cantabile" adlı programda yer aldı. Galina bugün İngiltere’de yaşıyor ve konser performanscısı olarak kariyerine devam ediyor.
K e t t a r a h Düo
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/ket.jpg
Karim Samah, was born in Lausanne (Switzerland) in 1963. Very early, he became interested in music, and studied different musical aspects, exploring the various access, languages. Several experiments and improvisation led him to the discovery of the Art Ensemble of Chicago, Bill Laswell, Ornette Colemann, Miles Davis, as well as Pierre Boulez, Claude Ballif, Luigi Nono and Morton Feldmann In 1993, he obtained the First Prize for Virtuosity with Honor, followed by a brilliant Concert Diploma in 1995 at the Lausanne Conservatory of Music. At that time, he decided to devote his life to classic guitar. Many well known musicians inspired him and strongly influenced him: Leo Brouwer, Julian Bream, Jost Meier and Julien François Zbinden. These personalities he met during Master classes or at concerts in Europe or in the United States. He became Prize winner at several different international competitions, such as the T.I.M. Torneo Internazionale di Musica de Rome, in 1995. Karim Samah is regularly invited to participate in various international music festivals. Among other performances, he was soloist with the Swiss Chamber Orchestra of Lausanne, performed many recitals, as well as with different groups, such as the Duo of guitarists Kettarah. He was recorded in Switzerland, in France, in Belgium and in Italy for the radio, theatre, ballet and television. His repertory offers important masterpieces for guitar of the 20th century. He is very active in modern music and enjoys working with performers from all countries, contributing, in this manner, to the diffusion of modern guitar music, all over the world. His latest recording entitled “Six tributes to the guitar of our epoch” offers original pieces, written for the guitar only. Revealing the extraordinary musical and cultural diversity of the end of the XXth Century, this CD also contains a world Premiere Recording of a piece written by the composer Julien-François Zbinden and dedicated to Karim Samah. While continuing as a concert artist, Karim Samah is also professor at the Conservatory of Music in Lausanne and has held this position since 1996, giving seminars in Switzerland and abroad.
Antonio Domınguez
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/kett.jpg
Was born in Madrid. He studied with Aureo Herrero at the Conservatory of Madrid. He has received many awards of excellence and his studies have been crowned by the exceptional prize of “Fin de Carrera”. He has continued his musical studies at the graduate Conservatory of Music in Geneva since 1986. He has received many diplomas and certificates of music, of which the Diplôme de Culture Musicale in 1994 is notable.
While being increasingly invited as a soloist in Switzerland and abroad, Antonio Dominguez has compiled an impresive list of credits, some of which include: the Prize “Soto Mesa” in 1979; the First Prize of Young Musicians from Spain and the First Prize exceptional of guitar “Fin de Carrera” Royal Consevatory Superior of madrid in 1981; the European Concert of Erlangen (Germany) and the First Prize of the “Certamen International de Francisco Tarrega”, Benicasim (Spain) in 1982; a series of concerts organised by the Münchener Konzertdirektion Hörtnagel in 1983 and 1984; the European Concert of young musicians in Skopié (Macedonian), where he represented his homeland, Spain, in 1985; his perfomance in the Carnegie Hall (New York) in 1986; the Second Prize in the International Competition “Heitor Villa-Lobos”, in Río de Janeiro (Brazil), a tour of concerts with the English Philarmonique Orchestra in 1987; the Virtuosity Prize in the Conservatory of Music in Geneva (Switzerland) and the First Prize of guitar “Kiwanis Romand”, in La Chaux-de-Fonds, (Switzerland) in 1988.
More recently, he played with the Geneva Guitar Soloist, a quartet. And today he performs and records with Kordepan (Pan Flute, two Guitars, Contrabass), as well as Michel Tirabosco, Pan Flutist, George Vassilev, guitarist and Kalina Goudeva contrebass. In 1998 he played as a soloist in the III Ciclo de la Guitarra Clásica de Madrid. In addition to his activities as a soloist, A.Dominguez was invited to run the “Master classes” at the International Music Festival “Campos de Jordao” in Brazil. He has recorded several CDs: 2 of Guitar and Pan Flute for Cascavelle and Fidesson, on which he teamed up with Michel Tirabosco; 2 cds
Öner Yavuz
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/oner.jpg
Türkiye de büyük şehirlerde bile gerçekleşmesi zor olan bir şeyi başardı. Öner Yavuz küçük bir Karadeniz şehrinde dev bir gitar festivali hem de tam orijinine uygun olarak; bu etkinlik için gittiğimizde kendi bestelerini dinledik sahnesinde; evet bu besteleri yapabilen biri bu festivali de yapabilirdi, çünkü onun müziğinde tüm evrene ulaşmaya çalışan onu duyumsatan ve toplayan bir tat vardı. Bizim Sanat – Kocaeli Müziğin dışında spor ve resimle de ilgilendi. Edebiyat Öğretmenliği ve Halkla ilişkiler bölümlerinde okudu. 12 yaşlarında Almanya da başladığı gitar eğitimine Türkiye de devam etti. Uzun yıllar gitar öğretmenliği yaptı. 3000 kişi onun öğrencisi oldu. Birçok dinleti, konser ve müzikale imza attı. Yani sanatla yaşadı. 2003'te düzenlediği Ordu Gitar Festivalini, 2004'te Uluslararasına dönüştürdü.. ilklere imza atmayı seviyor ve Türkiye'de bir çok ilke imza attı. Kendisi neden klasik gitar, neden gitar festivali sorusuna şöyle yanıt veriyor; "İnsanoğlunun ortak bilinç düzeyini yeterince yükseltememesi, binlerce yıldır süregelen savaşlar, ekonomi ve sistem kargaşaları bizim çağımızın da olumsuz etkilenmesine neden oluyor. Dünyadaki her birey ve toplum bu olumsuzlukları yaşıyor. Çözüm güzel olanı yaşamak ve paylaşmak. Bitkinin toprakla paylaştığı, birleştiği gibi... Gitar benim, evrensel insan olma bilincimin bir parçası, aracıdır. Milyarlarca insan gerçekte tek bir insandır. Aslında bir kızılderili, iskoç, zenci, neyse ben de o'yum. Klasik gitar da tek insan bilinci gibidir; Tüm dünyada milyonlarca olmasına rağmen özünde tekdir. Klasik gitar ruhunda evrenselliği, tekniğinde araştırmacılığı ve bilimselliği, sesinde şiiri, renklerinde coğrafyaları, iklimleri taşıyan bir yaşam aracıdır benim için. Bu yüzden klasik gitarı seçtim." Bu yüzden gitar festivallerini gerçekleştiriyorum.
Michael Neuman
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/mic.jpg
Michael Neumann was born on February 14, 1965, in Brake/Unterweser Germany. He studied electric-guitar as a teenager and performed a repertoire of mainly his own compositions with various local bands. After moving to Oldenburg, Germany, to earn his Bachelors in Physics and Philosophy from "Carl von Ossietzky Universität zu Oldenburg", Michael started to perform solo and in several guitar duos playing classical and electric-guitar. Continuing at the Ossietzy Universität, Michael Neumann studied classical guitar with Hans-Joachim Teschner, and flamenco with Axel Weidenfeld, as well as Jazz-theory with Klaus Ignatzek, while completing his Masters in Music. in 2003 Micheal founded the classical guitar webzine, Guitarrisimo.com – Revista Mexicana de Guitarra. As the leading classical guitar magazine in Latin America, Guitarrisimo.com produced John Williams’ first Mexico City concert in in 25 years. In 1998 Michael Neumann moved to Mexico City to teach at the Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey. Since arriving in Mexico, he has been judging competitions, and leading conferences and workshops at International Guitar Festivals throughout the country, including those in Taxco, Paracho, Saltillo (del Noreste) and Tijuana (Hispanoamericano). Rounding out his musical education, Michael studied with Antonio Rodriguez (Cuba), and participated in master classes by Costas Cotsiolis, Ernesto Cordero, Pavel Steidl, Niño de Pura, Zoran Dubkic and Adam Holzman. Over time, Michael developed his classical repertoire and was featured as a solo artist in concerts in Germany, Great Britain, Mexico and Indonesia. Never forgetting his musical roots, Michael has also performed as a soloist with Big-Band Jazz and Fusion groups such as "Eo Ipso", "El Tumulto" and "Hot Spots". Michael teaches guitar and theory at his music school, Guitarrisimo - Estudio de Guitarra, in Mexico City. Michael Neumann’s guitar was built by Arnulfo Rubio (Paracho) and Michael uses Saverz Corum strings.
Adam Khan
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/adam.jpg
Adam Khan 12 yaşında gitar çalmaya başladı. 3 yıl sonra ilk resitalinden sonra basın tarafından İngiltere’nin gelecek vadeden genç müzisyenlerinden biri olarak gösterildi Yıllardır asıl öğretmeni İngiliz Gitarist Raymond Burley’le aynı zamanda Londra’da besteci John W. Duarte’la çalışmıştır. Adam önemli Kübalı besteci Leo Brouwer’la İspanya, Almanya ve Portegiz’de birlikte çalışma fırsatı yakaladığı yurt dışında uzun zaman geçirdi. Aynı zamanda Roberto Aussel, Costas Cotsiolis ve Eduardo Isaac gibi dünyanın en önemli gitaristleriyle mastter classlarda yer aldı. Adam Khan televizyonda ve BBC radyosunda canlı yayınlarda sık sık yer almaktadır. 1995’te İtalya’da Savona UluslararasıGitar Yarışması’nda ödül kazandı ve İtalya’da Simoni Salmasso yarışması’nda finalist oldu. 1997’de Los Angeles Maliba’da Stotsenberg yarışmasında final sahnesinde çalması için seçildi ve 1999’da Turin’de "Citta di Corntemilia" yarışmasında ikincilik ödülü aldı ve Romanya Bucherest uluslar arası gitar festivalinde yer aldı. Adam Swansea, Devon, Buckingham, Yatton, Chester, Llanfyllin, Kent ve Chichester’de West Dean Uluslar arası Gitar Festivali dahil Büyük Britanya ve yurt dışında birçok resital vermiştir. 1998’de solo resitaller ve master classlar vererek yoğun olarak Hindistan ‘da bulunmuştur. Aynı zamanda Orta Doğu’da British Arts Council’le birlikte çalmıştır. Adam Nafees Ahmet (sitar), Sara Egan (mezzo), The Allegri String Quartet, Royal Philharmonic Orchestra, Chrome ve çeşitli şair ve aktörlerle birlikte yaptığı çalışmalar dahil birçok çeşitli müzikal projelerde birlikte çalışmıştır..
Jens Bang-RASMUSSEN
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/jens.jpgAmerika, Rusya, Japonya, Almanya, İsveç, Arjantin, Meksika, Bolivya gibi birçok ülkede Master-claslar yapan Danimarkalı sanatçı 1993 yılından bu yana Moskova, Meksika, Brezilya, Amerika gibi ülkelerde konserler verdi.
Dünyaca ünlü Kompozitörlerle, Barreue, E.Fernandez, Holmguist, N.Coluses, çalışmış. Krakow, Royal Flarmoni orkestraları ve Kopenhak Radyo Orkestralarına çalmış olan sanatçının solist olarak ağırlık verdiği eserler Romantik Sonatlar olmuştur
Birçok ülkede konser veren Jens Bang-Rasmussen dünya klasında bir müzisyendir. Klasik gitara on yaşında başlayan Jens Bang-Rasmussen Kopenhag da müzisyen bir ailede yetişti. Ailesinin ve öğretmenlerinin onu gitara teşviki gelişmesinde önemli rol oynadı. Klasik Gitar eğitimine Royal Conservatory in Copenhagen (DK). da başlayan Jens S.U.NY Purchase in New York. Da bu eğitimini tamamladıktan sonra konserlerine başladı. Repertuarı 19.yy. Nordic gitar müzikleri ve bu romantik müzikleri hareketlendirdiği kendi yorumlarından oluşmakta, bu alanda başarılı kayıtlar yapmaktadır.
William D. Sımcoe
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/wil.jpgUpstate New York bölgesinde düzenli olarak çalan William Simcoe aynı zamanda Spiral Duo üyesi olarak viyolenselist Lisa Nielson’la birlikte performans sergilemektedir. Spiral Duo olarak David Leisner, Jaime Zenamon ve Dusan Bogdanovic’in modern çalışmalarını viyolensel ve gitar için çaldılar ve kaydettiler. Bill Spiral Müzik Topluluğunu 2004’te Arjantin’li besteci Jose Luis Merlin’in küçük müzik topluluğu çalışmalarını ve düzenlemelerini seslendirmek için kurdu. Spiral Müzik Topluluğu viyolenselist Lisa Nielson, flütçü Karen Klevanosky ve flütçü Elizabeth Williams’dan oluşmaktadır. Bill Arnavutluk Monday Musicial Club sanatçı üyesi her yıl clab konser serilerinde çalmaktadır. Bill aynı zamanda Upstate New York Classical Guitar Society üyesi olarak da çalmaktadır, Arnavutluk bölgesinde Arnavutluk tango dans gösterilerinde solist ya da flütçü Elisabeth Williams’la birlikte düzenli olarak sahne almaktadır. 2002’de Eroica Classical Recordings tarafından “Studies, Memories & Moons” adlı cdsi çıktı.
Isabelle Héroux
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/isa.jpgIsabelle Héroux “denge, olgunluk ve net bir teknik” (San Antonio Express-News) “sanatsal, kusursuz ve incelik” (Palos Verdes Peninsula News) le tanımlanan ve en çok aranan gitaristlerinden biri haline gelmeye başlamıştır. Ekim 2000’de Martha Guitar Foundation of America (GFA) International Solo Competition birincilik ödülünü kazanmış, Naxos’la albüm kontratı, ve Kuzey Amerika konser turnesi gerçekleştirmiş, Kasım 2000 de İspanya Linares’de yapılan Andrés Segovia Uluslarası Gitar Yarışması’nı kazanmış ve Polonya Lodz’da gerçekleşen Alexandre Tansman International Competition of Musical Personalities’de finalist olmuştur. 2000 yılından önce Isabelle 1999 yılında İspanya Granada’da "Paco Santiago Marín" Uluslarası Gitar Yarışması, 1998’de Tokyo Uluslar arası Gitar Yarışması ve 1997’de GFA Uluslarası Solo Yarışması gibi çeşitli uluslarası yarışmalarda ödül kazanmış ya da finalist olmuştur. Los Angeles Loyola MarymntÜniversitesiGitar Fakültesi’nde eğitmenlik yapan Isabelle Manuel Barrueco’yla çalıştığı Peaboy Konservatuarı’ndan master derecesiyle mezun olmuş ve Scott Tennant’ın öğrencisi olarak Güney Kaliforniya Üniversitesi’nde Müzikal Sanatlar Doktorasını tamamlamıştır.
Mavi Siyah Flamenco
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/ms.jpg
Mavi Siyah 2002 sonbaharında kuruldu. Ankara'nın konser amaçlı kurulan ilk ve tek flamenko grubudur. Mavi Siyah, büyük bölümü grubun kurucusu ve solist gitaristi olan Ceyhun Güneş'in bestelerinden oluşan bir repertuarı seslendirmektedir. Gruba konserlerinde misafir sanatçılar da enstruman ya da danslarıyla eşlik etmektedirler. Vermiş oldukları tüm konserlerde, dolu olan salonlardan tam destek almış ve beğeni toplamışlardır. Flamenko müziğini türk enstruman ve motifleriyle de ustaca süslemekte, aynı zamande flamenkonun temellerinden ayrılmamaktadırlar.
Lot Lorien
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/lorien.jpg
The Lot Lorien music group is a Bulgarian professional world-fusion/modern-folk-baroque band that is rapidly gaining popularity worldwide. The band came into existence in 1997 and has been continually developing a sound that has no equivalent in the world. The creators of the band, Kiril Georgiev and Zlatomir Valchev, were inspired by J.R. Tolkien’s books and thus came the name of the group. Lot Lorien’s compositions, both original and interpretations of some traditional songs, combine elements from Bulgarian, Balkan and world folklore. By presenting traditional music in a contemporary format the band makes it more accessible to people from all around the world. The impressiveness of Lot Lorien’s sound is further enhanced by the use of standard and non-standard instrumentation, such as electro-acoustic guitar and bass, violin, female vocal, drums, percussion, glockenspiel, tapan, djembe, darbouka and others.
Ege Gitar Dörtlüsü
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/9e.jpg
2003 yılında okuldaki çalışmalarına Dokuz Eylül Gitar Dörtlüsü adıyla başlayan grup, profesyonel çalışmalarına Ege Gitar Dörtlüsü olarak devam etmektedirler. Dörtlü; Ceren BARAN,Faran SUYOLCU,Sevcan TAHTACI,Özgüç Acun ARSLAN 'dan oluşmaktadır.Bugüne kadar 3.Ordu Gitar Festivali ve 7.ODTU Uluslararası Klasik Gitar Festivallerine katıldılar.Bunların dışında birçok yerde de solo ve dörtlü olarak performanslarını sergilediler. Thomas KARSTENS, Jose VITORES, Emanuele Segre, Massimo Delle Cese, Martin Maria KRUGER, Ulrich MULLER, Pedram FALSAFİ ve Johannes MÖLLER ile aktif masterclasslara katıldılar. Baroktan günümüze, geniş bir repertuara sahip olan dörtlü; gelecekte de repertuarlarını daha da genişleterek aktif konserlerini devam ettireceklerdir. Grubun üyelerinden Ceren BARAN 2006 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Gitar Bölümü lisans devresinden mezun olmuştur. Diğer üyeler, halen bu kurumda lisans öğrenimlerini Ögr. Gör. Kadircan ÖZDEMİR ile sürdürmektedirler.
Abant Gitar Dörtlüsü
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/abq.jpgOcak 2004 tarihinde kurulan dörtlü, Yrd. Doç. Dr. Sadık Yöndem ile Ahmet Süleyman Bilgin, Atakan Arslan ve Muhittin Özdemir’den oluşmaktadır. Bolu ve Düzce’de verdikleri dört konser ile başladıkları konser serilerini, 2004 yılında Tunus’ta her iki yılda bir yapılan uluslar arası Üniversiteler Müzik festivaline (FUIMS2004) katılarak sürdürdüler. 2005 3. Uluslararası Gitar Festivali, 7 Uluslararası Odtü Gitar Festivali gibi festivallere katıldılar.
Repertuarlarında barok dönemden çağdaş döneme kadar geniş bir yelpazede eserlere yer vermektedirler. İlerleyen süreçte repertuarlarında çağdaş parçalar ve Türk motifleri içeren eserlere yer vermeyi planlamaktadırlar.
Malaysia Classical Guitar Society
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/malay.jpg
In the 80s, I remember many people asking me about forming a Guitar Society, and my answer to them was … difficult! People I came into contact with were asking the question: How come there is a Guitar Society in Singapore but not in Malaysia? Well, I did take the initiative and some time in 1991, I gathered a group of about 20 enthusiasts and together, we submitted an application to form Persatuan Gitar Klasik Malaysia. Unfortunately, after a wait of more than a year, we received a letter (PPM 1529/91 [6]) dated 11 September 1992 from the Registrar of Societies, stating that our registration was rejected. With hindsight, I can say that forming a society is no easy task if one does not have the experience or the know-how. To name a society that carries the word ‘Malaysia’ is only possible if there are representatives from at least 7 states. Finally we were advised to register the society locally, i.e. in the Federal Territory and Selangor. Yoong Swee Yin, our pro-tem secretary then, made countless trips to the Registrar and even had reasons given to him such as …'All societies have to be screened properly for fear of infiltrations by spies’! Nevertheless we managed finally to register the society on 17 February 1993. Hopefully the many problems that a guitar society faces especially financial, politicking, personal interests, cronyism etc. will be overcome by our genuine enthusiasm and love for the guitar and its music. Throughout our country, there should be selfless people who would serve above their personal interests to form guitar societies within their states. In time to come, these societies will come together to form a federation that will truly be representing Malaysia and Malaysians.
Hasan Cihat Örter
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/hco.jpg24 Ekim 1958 yılında İstanbul'da doğdu. Çok küçük yaşlarda harika çocuk olarak piyano ve keman ile tanişarak müziğe basladi. Daha sonra 5 yaşında klasik gitar ile tanışti ve ilk ciddi derslerini 7 yaşında Prof. Antonio Doumesitch'den aldı ve bu derslere 5 yıl devam etti. Bu arada Jazz gitar ile de ilgilenmeye başladı ve 12 yaşında küçük orkestralarda çalarak profesyonel oldu. Üsküdar Musiki Cemiyeti'nde Emin Ongan'ın Türk Müziği Derslerine katıldı, makam ve nazariyat dersleri aldı (1970-1972). Bağlama üstadı Şemsi Yastıman ile Türk Halk Müziği araştırmasına yönelik çalismalar yaptı ve bağlama üzerine sentezler geliştirdi. Lise eğitiminden sonra Boston Üniversitesi Berklee Müzik Akademisi'nden burs kazanarak Amerika'ya gitti "New Talend Of Succes" (1976 - 1979) Buradaki Kompozisyon ve Armoni derslerini tamamladıktan sonra dört yıllık okulu iki yılda üstün derece ile bitirdi ve Okulun isteğiyle Prof. Gordon Delemond'un ögrencisi olarak Belçika Kraliyet akademisi Liege Konservatuarı'nda Yüksek kompozisyon dersleri aldı (1979-1980) burada Türk müziği üzerine master ve doktorasini yaptı. (Türk müziği çok sesli denemeler.) Tezleri kitap olarak sunuldu.
Duo Lisme
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/lisme.jpg
Gitar sanatçıları Frank Lamm ve Peter Thissen 1991’de Brabants Konservatuarı’nın koridorlarında karşılaştılar. Bu karşılaşma onların büyülü ve uzun süren birlikteliklerinin başlangıcı oldu. 1995’te yapmış oldukları grup çalışmasına bir isim vermeye karar verdiler ve Duolisme gitar ikilisi ortaya çıktı. Frank Lamm (09-02-1969) Waalwijk müzik okulunda müzik kariyerine başladığında 11 yaşındaydı. Tutkusu gitardı. Çalışmalarına Hein Sanderik eğitiminde Barbarants Konservatuarı’nda devam etti. Yurt içinde ve yurt dışında Raphaëlla Smits (Belgium), David Russell (Scotland), Roberto Aussel (Argentina) ve Laura Young (Canada) masterclassları gibi çeşitli masterclasslara katıldı.1998’de müzik performansı diplomasını aldıktan sonra, Brabants Konservatuarı’ndaki çalışmalarını tamamladı. Performans sanatçısı olmasının yanında Waalwijk Müzik ve Dans Merkezi’nde gitar öğretmeni olarak çalışmaktadır. Peter Thissen (17-02-1970) müzik kariyerine çok erken yaşlarda piyanoyla başladı, ancak 17 yaşında gitarla uğraşmaya karar verdi. Frank gibi çalışmalarına Hein Sanderink eğitmenliğinde Brabants Konservatuarı’nda başladı. 1997’de iyi derecede müzik öğretmenliği diplomasını ve 1999’da müzik performansı diplomasını aldı. David Russell (Scotland), Leo Brouwer (Cuba), Zoran Dukîc (Croatia) ve Laura Young (Canada) masterclasslarına katıldı. Performans sanatçısı olmasının yanında Peter aynı zamanda Venray Sanat Merkezi ve Waalwijk Müzik ve Dans Merkezi’nde gitar eğitmenliği yapmaktadır.
Çağdaş Sanat Grubu
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/bilo.jpgBülent Bıçakcı
1971 yılında Aksaray'da doğdu. 1993 yılında Gazi Üniversitesi Fen Fakültesi Fizik Bölümü'nü bitirdi. Gitarla Üniversite yıllarında tanıştı. Yakın arkadaşı Murat İşbilen ile tanışmasıyla gitarın hayatındaki yeri ve önemi de değişti. Bu güne kadar birçok solo ve trio konserler verdi. Ayrıca Flüt - Gitar ve Keman - Gitar repertuarı içerikli konserler sundu. Türk yöresel müziğinin seslendirilışi üzerine armoni dersleri aldı, çalışmalar yaptı. Klasik Gitar ve yapımı üzerine araştırmalar yapmak için birçok kez İspanya ve Almanya'da bulundu. Ricardo Moyano, Marco Socias, Carlo Dominiconi, Jorge Cardoso gibi gitaristlerle birarada bulunma ve çalışma fırsatı buldu.1995 yılından bu yana Çağdaş Sanat Merkezi'nde Klasik Gitar Eğitmeni olarak görev yapmaktadır. Türk ezgileri ve motifleri üzerinde flütçü Ahmet Bozacı ile düzenleme ve beste denemeleri Murat işbilen ve Özhan Gölebatmaz ile trio çalışmalarını sürdürmektedir. Halen çağdaş Sanat Merkezi’nde gitar eğitmeni olarak görev yapmaktadır.
Murat İşbilen
1966 yılında Ankara'da doğdu. Gitar çalışmalarına 1989 yılında Ertuğrul İlerisoy ile başladı. Ricardo Moyano, Marco Socias ve Carlo Dominiconi gibi önemli gitaristlerden kritikler aldı. Günümüze kadar Yurtiçinde bir çok klasik gitar organizasyonuna solo, düet ve trio çalışmalarıyla katılmıştır. Gitarist yorumculuğunun yanı sıra besteciliğini de ön plana çıkartmış ve bu güne kadar kendi bestelerinden , düzenlemelerinden ve seçkilerinden oluşan metodlar hazırlamıştır. Bunların içerisinde başlıcaları "Yeni Başlayanlar İçin Klasik Gitar Metodu", "Öğrenciler İçin Gitar Albümü", "Klasik Gitarla Sanat Müziği" çalışmalarıdır. Gitarist uzun zamandır ilgilendiği Flamenco müzikle ilgili araştırma ve çalışmalarını yakın arkadaşı ve Flamenco Gitaristi olan Suat Demirkıran'ın desteğiyle yoğunlaştırmış, İspanyol Gitar üstadı Serranito'nun master çalışmalarına katılmış ve yakın bir zaman sonra baskısı yapılacak olan "Flamenco Gitar Metodu" çalışmasının son evresine gelmiştir. Gitarist ayrıca popüler müzikle ilgili çalışmalarda da bulunmuş ve günümüzde popülerliğini koruyan bir çok parçanın bestesini, altyapısını, düzenlemesini yapmış, Televizyon radyo programları için jingle' lan hazırlamıştır. 1995 yılından bu yana Çağdaş Sanat Merkezi'nde Klasik Gitar Eğitmeni olarak görev yapmaktadır.
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/murat.jpgÖzhan Gölebatmaz
Eğitiminde gösterdiği başarı, solo gitar çalışmalarını kısa sürede konserlere taşıdı. Bir süre çeşitli sanat kurumlarında konserler verdikten sonra, gitar yapımı ile ilgilenmeye başladı, araştırma ve denemelerle olumlu sonuçlar elde etti. Konserlerde çaldığı yedi telli gitar da kendi imalatıdır.
Ahmet Bozacı
Müzik kuramları ana sanat / ana bilim dalına geçerek, besteleme ve düzenleme teknikleri üzerine çalışmalarına başladı. 1995 yılından itibaren, çağdaş Sanat Merkezinde Flüt eğitmenliği görevinde bulunmuştur. Bu dönemde Ankara ve Türkiye’de çeşitli yerlerde konserler verdi. Aynı zamanda TRT Ankara Televizyonunda çeşitli programlara konuk olarak katıldı. Ekim 2003’de NEVA SANAT’ı kurdu ve müzik çalışmalarına burada devam etmektedir.
GalinaVale--Victoria Letenco
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/galina.jpg
Ukrayna Devlet Televizyonu tarafından sahneye konulan "Portrait with guitar" (1987), "Strings and Sails" (1991), "Spirit of Spain" (1997) film müziklerini yaptı. İlk cdsi 1996’da "The Legend" Japonya Gendai Gitar Kurumu ve Masaru Kohno tarafından çıkarıldı. 1997’de 'Classical Guitar Alive' tarafından yapılan “Önemli Bayan Gitaristler” program yayınında Amerika FM radyosu’nda daha sonra Maltese Ulusal Radyo’da "Cantabile" adlı programda yer aldı. Galina bugün İngiltere’de yaşıyor ve konser performanscısı olarak kariyerine devam ediyor.
K e t t a r a h Düo
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/ket.jpg
Karim Samah, was born in Lausanne (Switzerland) in 1963. Very early, he became interested in music, and studied different musical aspects, exploring the various access, languages. Several experiments and improvisation led him to the discovery of the Art Ensemble of Chicago, Bill Laswell, Ornette Colemann, Miles Davis, as well as Pierre Boulez, Claude Ballif, Luigi Nono and Morton Feldmann In 1993, he obtained the First Prize for Virtuosity with Honor, followed by a brilliant Concert Diploma in 1995 at the Lausanne Conservatory of Music. At that time, he decided to devote his life to classic guitar. Many well known musicians inspired him and strongly influenced him: Leo Brouwer, Julian Bream, Jost Meier and Julien François Zbinden. These personalities he met during Master classes or at concerts in Europe or in the United States. He became Prize winner at several different international competitions, such as the T.I.M. Torneo Internazionale di Musica de Rome, in 1995. Karim Samah is regularly invited to participate in various international music festivals. Among other performances, he was soloist with the Swiss Chamber Orchestra of Lausanne, performed many recitals, as well as with different groups, such as the Duo of guitarists Kettarah. He was recorded in Switzerland, in France, in Belgium and in Italy for the radio, theatre, ballet and television. His repertory offers important masterpieces for guitar of the 20th century. He is very active in modern music and enjoys working with performers from all countries, contributing, in this manner, to the diffusion of modern guitar music, all over the world. His latest recording entitled “Six tributes to the guitar of our epoch” offers original pieces, written for the guitar only. Revealing the extraordinary musical and cultural diversity of the end of the XXth Century, this CD also contains a world Premiere Recording of a piece written by the composer Julien-François Zbinden and dedicated to Karim Samah. While continuing as a concert artist, Karim Samah is also professor at the Conservatory of Music in Lausanne and has held this position since 1996, giving seminars in Switzerland and abroad.
Antonio Domınguez
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/kett.jpg
Was born in Madrid. He studied with Aureo Herrero at the Conservatory of Madrid. He has received many awards of excellence and his studies have been crowned by the exceptional prize of “Fin de Carrera”. He has continued his musical studies at the graduate Conservatory of Music in Geneva since 1986. He has received many diplomas and certificates of music, of which the Diplôme de Culture Musicale in 1994 is notable.
While being increasingly invited as a soloist in Switzerland and abroad, Antonio Dominguez has compiled an impresive list of credits, some of which include: the Prize “Soto Mesa” in 1979; the First Prize of Young Musicians from Spain and the First Prize exceptional of guitar “Fin de Carrera” Royal Consevatory Superior of madrid in 1981; the European Concert of Erlangen (Germany) and the First Prize of the “Certamen International de Francisco Tarrega”, Benicasim (Spain) in 1982; a series of concerts organised by the Münchener Konzertdirektion Hörtnagel in 1983 and 1984; the European Concert of young musicians in Skopié (Macedonian), where he represented his homeland, Spain, in 1985; his perfomance in the Carnegie Hall (New York) in 1986; the Second Prize in the International Competition “Heitor Villa-Lobos”, in Río de Janeiro (Brazil), a tour of concerts with the English Philarmonique Orchestra in 1987; the Virtuosity Prize in the Conservatory of Music in Geneva (Switzerland) and the First Prize of guitar “Kiwanis Romand”, in La Chaux-de-Fonds, (Switzerland) in 1988.
More recently, he played with the Geneva Guitar Soloist, a quartet. And today he performs and records with Kordepan (Pan Flute, two Guitars, Contrabass), as well as Michel Tirabosco, Pan Flutist, George Vassilev, guitarist and Kalina Goudeva contrebass. In 1998 he played as a soloist in the III Ciclo de la Guitarra Clásica de Madrid. In addition to his activities as a soloist, A.Dominguez was invited to run the “Master classes” at the International Music Festival “Campos de Jordao” in Brazil. He has recorded several CDs: 2 of Guitar and Pan Flute for Cascavelle and Fidesson, on which he teamed up with Michel Tirabosco; 2 cds
Öner Yavuz
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/oner.jpg
Türkiye de büyük şehirlerde bile gerçekleşmesi zor olan bir şeyi başardı. Öner Yavuz küçük bir Karadeniz şehrinde dev bir gitar festivali hem de tam orijinine uygun olarak; bu etkinlik için gittiğimizde kendi bestelerini dinledik sahnesinde; evet bu besteleri yapabilen biri bu festivali de yapabilirdi, çünkü onun müziğinde tüm evrene ulaşmaya çalışan onu duyumsatan ve toplayan bir tat vardı. Bizim Sanat – Kocaeli Müziğin dışında spor ve resimle de ilgilendi. Edebiyat Öğretmenliği ve Halkla ilişkiler bölümlerinde okudu. 12 yaşlarında Almanya da başladığı gitar eğitimine Türkiye de devam etti. Uzun yıllar gitar öğretmenliği yaptı. 3000 kişi onun öğrencisi oldu. Birçok dinleti, konser ve müzikale imza attı. Yani sanatla yaşadı. 2003'te düzenlediği Ordu Gitar Festivalini, 2004'te Uluslararasına dönüştürdü.. ilklere imza atmayı seviyor ve Türkiye'de bir çok ilke imza attı. Kendisi neden klasik gitar, neden gitar festivali sorusuna şöyle yanıt veriyor; "İnsanoğlunun ortak bilinç düzeyini yeterince yükseltememesi, binlerce yıldır süregelen savaşlar, ekonomi ve sistem kargaşaları bizim çağımızın da olumsuz etkilenmesine neden oluyor. Dünyadaki her birey ve toplum bu olumsuzlukları yaşıyor. Çözüm güzel olanı yaşamak ve paylaşmak. Bitkinin toprakla paylaştığı, birleştiği gibi... Gitar benim, evrensel insan olma bilincimin bir parçası, aracıdır. Milyarlarca insan gerçekte tek bir insandır. Aslında bir kızılderili, iskoç, zenci, neyse ben de o'yum. Klasik gitar da tek insan bilinci gibidir; Tüm dünyada milyonlarca olmasına rağmen özünde tekdir. Klasik gitar ruhunda evrenselliği, tekniğinde araştırmacılığı ve bilimselliği, sesinde şiiri, renklerinde coğrafyaları, iklimleri taşıyan bir yaşam aracıdır benim için. Bu yüzden klasik gitarı seçtim." Bu yüzden gitar festivallerini gerçekleştiriyorum.
Michael Neuman
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/mic.jpg
Michael Neumann was born on February 14, 1965, in Brake/Unterweser Germany. He studied electric-guitar as a teenager and performed a repertoire of mainly his own compositions with various local bands. After moving to Oldenburg, Germany, to earn his Bachelors in Physics and Philosophy from "Carl von Ossietzky Universität zu Oldenburg", Michael started to perform solo and in several guitar duos playing classical and electric-guitar. Continuing at the Ossietzy Universität, Michael Neumann studied classical guitar with Hans-Joachim Teschner, and flamenco with Axel Weidenfeld, as well as Jazz-theory with Klaus Ignatzek, while completing his Masters in Music. in 2003 Micheal founded the classical guitar webzine, Guitarrisimo.com – Revista Mexicana de Guitarra. As the leading classical guitar magazine in Latin America, Guitarrisimo.com produced John Williams’ first Mexico City concert in in 25 years. In 1998 Michael Neumann moved to Mexico City to teach at the Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey. Since arriving in Mexico, he has been judging competitions, and leading conferences and workshops at International Guitar Festivals throughout the country, including those in Taxco, Paracho, Saltillo (del Noreste) and Tijuana (Hispanoamericano). Rounding out his musical education, Michael studied with Antonio Rodriguez (Cuba), and participated in master classes by Costas Cotsiolis, Ernesto Cordero, Pavel Steidl, Niño de Pura, Zoran Dubkic and Adam Holzman. Over time, Michael developed his classical repertoire and was featured as a solo artist in concerts in Germany, Great Britain, Mexico and Indonesia. Never forgetting his musical roots, Michael has also performed as a soloist with Big-Band Jazz and Fusion groups such as "Eo Ipso", "El Tumulto" and "Hot Spots". Michael teaches guitar and theory at his music school, Guitarrisimo - Estudio de Guitarra, in Mexico City. Michael Neumann’s guitar was built by Arnulfo Rubio (Paracho) and Michael uses Saverz Corum strings.
Adam Khan
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/adam.jpg
Adam Khan 12 yaşında gitar çalmaya başladı. 3 yıl sonra ilk resitalinden sonra basın tarafından İngiltere’nin gelecek vadeden genç müzisyenlerinden biri olarak gösterildi Yıllardır asıl öğretmeni İngiliz Gitarist Raymond Burley’le aynı zamanda Londra’da besteci John W. Duarte’la çalışmıştır. Adam önemli Kübalı besteci Leo Brouwer’la İspanya, Almanya ve Portegiz’de birlikte çalışma fırsatı yakaladığı yurt dışında uzun zaman geçirdi. Aynı zamanda Roberto Aussel, Costas Cotsiolis ve Eduardo Isaac gibi dünyanın en önemli gitaristleriyle mastter classlarda yer aldı. Adam Khan televizyonda ve BBC radyosunda canlı yayınlarda sık sık yer almaktadır. 1995’te İtalya’da Savona UluslararasıGitar Yarışması’nda ödül kazandı ve İtalya’da Simoni Salmasso yarışması’nda finalist oldu. 1997’de Los Angeles Maliba’da Stotsenberg yarışmasında final sahnesinde çalması için seçildi ve 1999’da Turin’de "Citta di Corntemilia" yarışmasında ikincilik ödülü aldı ve Romanya Bucherest uluslar arası gitar festivalinde yer aldı. Adam Swansea, Devon, Buckingham, Yatton, Chester, Llanfyllin, Kent ve Chichester’de West Dean Uluslar arası Gitar Festivali dahil Büyük Britanya ve yurt dışında birçok resital vermiştir. 1998’de solo resitaller ve master classlar vererek yoğun olarak Hindistan ‘da bulunmuştur. Aynı zamanda Orta Doğu’da British Arts Council’le birlikte çalmıştır. Adam Nafees Ahmet (sitar), Sara Egan (mezzo), The Allegri String Quartet, Royal Philharmonic Orchestra, Chrome ve çeşitli şair ve aktörlerle birlikte yaptığı çalışmalar dahil birçok çeşitli müzikal projelerde birlikte çalışmıştır..
Jens Bang-RASMUSSEN
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/jens.jpgAmerika, Rusya, Japonya, Almanya, İsveç, Arjantin, Meksika, Bolivya gibi birçok ülkede Master-claslar yapan Danimarkalı sanatçı 1993 yılından bu yana Moskova, Meksika, Brezilya, Amerika gibi ülkelerde konserler verdi.
Dünyaca ünlü Kompozitörlerle, Barreue, E.Fernandez, Holmguist, N.Coluses, çalışmış. Krakow, Royal Flarmoni orkestraları ve Kopenhak Radyo Orkestralarına çalmış olan sanatçının solist olarak ağırlık verdiği eserler Romantik Sonatlar olmuştur
Birçok ülkede konser veren Jens Bang-Rasmussen dünya klasında bir müzisyendir. Klasik gitara on yaşında başlayan Jens Bang-Rasmussen Kopenhag da müzisyen bir ailede yetişti. Ailesinin ve öğretmenlerinin onu gitara teşviki gelişmesinde önemli rol oynadı. Klasik Gitar eğitimine Royal Conservatory in Copenhagen (DK). da başlayan Jens S.U.NY Purchase in New York. Da bu eğitimini tamamladıktan sonra konserlerine başladı. Repertuarı 19.yy. Nordic gitar müzikleri ve bu romantik müzikleri hareketlendirdiği kendi yorumlarından oluşmakta, bu alanda başarılı kayıtlar yapmaktadır.
William D. Sımcoe
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/wil.jpgUpstate New York bölgesinde düzenli olarak çalan William Simcoe aynı zamanda Spiral Duo üyesi olarak viyolenselist Lisa Nielson’la birlikte performans sergilemektedir. Spiral Duo olarak David Leisner, Jaime Zenamon ve Dusan Bogdanovic’in modern çalışmalarını viyolensel ve gitar için çaldılar ve kaydettiler. Bill Spiral Müzik Topluluğunu 2004’te Arjantin’li besteci Jose Luis Merlin’in küçük müzik topluluğu çalışmalarını ve düzenlemelerini seslendirmek için kurdu. Spiral Müzik Topluluğu viyolenselist Lisa Nielson, flütçü Karen Klevanosky ve flütçü Elizabeth Williams’dan oluşmaktadır. Bill Arnavutluk Monday Musicial Club sanatçı üyesi her yıl clab konser serilerinde çalmaktadır. Bill aynı zamanda Upstate New York Classical Guitar Society üyesi olarak da çalmaktadır, Arnavutluk bölgesinde Arnavutluk tango dans gösterilerinde solist ya da flütçü Elisabeth Williams’la birlikte düzenli olarak sahne almaktadır. 2002’de Eroica Classical Recordings tarafından “Studies, Memories & Moons” adlı cdsi çıktı.
Isabelle Héroux
http://www.klasikgitar.org/nuke/images/isa.jpgIsabelle Héroux “denge, olgunluk ve net bir teknik” (San Antonio Express-News) “sanatsal, kusursuz ve incelik” (Palos Verdes Peninsula News) le tanımlanan ve en çok aranan gitaristlerinden biri haline gelmeye başlamıştır. Ekim 2000’de Martha Guitar Foundation of America (GFA) International Solo Competition birincilik ödülünü kazanmış, Naxos’la albüm kontratı, ve Kuzey Amerika konser turnesi gerçekleştirmiş, Kasım 2000 de İspanya Linares’de yapılan Andrés Segovia Uluslarası Gitar Yarışması’nı kazanmış ve Polonya Lodz’da gerçekleşen Alexandre Tansman International Competition of Musical Personalities’de finalist olmuştur. 2000 yılından önce Isabelle 1999 yılında İspanya Granada’da "Paco Santiago Marín" Uluslarası Gitar Yarışması, 1998’de Tokyo Uluslar arası Gitar Yarışması ve 1997’de GFA Uluslarası Solo Yarışması gibi çeşitli uluslarası yarışmalarda ödül kazanmış ya da finalist olmuştur. Los Angeles Loyola MarymntÜniversitesiGitar Fakültesi’nde eğitmenlik yapan Isabelle Manuel Barrueco’yla çalıştığı Peaboy Konservatuarı’ndan master derecesiyle mezun olmuş ve Scott Tennant’ın öğrencisi olarak Güney Kaliforniya Üniversitesi’nde Müzikal Sanatlar Doktorasını tamamlamıştır.